1.4.2 瞄准视频号中的定位

有些问题很多人都忽略了，比如以什么样的方式切入视频号；在视频号里，你处在什么样的位置；视频号涉及的知识点、经验技能你都需要学习吗，等等。

首先要瞄准你在视频号中的定位。这里说的定位，是指你以什么样的身份切入视频号，是做一个全能的短视频操盘手、上镜的达人，还是幕后的文案写手、拍摄与剪辑师。

我们来梳理一下。

1.视频号操盘手

第一次听说“操盘手”这个词是淘宝电商操盘手，这已经是十多年前的事儿了。后来有了抖音，又出现了抖音操盘手，卢大叔就是典型的短视频操盘手。简单来讲，操盘手要统筹整个项目，深度参与所有流程，从最开始的立项、定位、策划、落地、经营到变现。

操盘手对个人综合能力的要求极高。

首先，操盘手得有突出的管理和沟通能力。短视频项目从立项到变现是一个漫长的过程，且涉及多个部门、很多人员、多个流程、多个专业，很少有一个人能够完全搞定。

需要什么样的人及多少人，应该具备什么样的能力，如何分工让他们明白你所安排的工作，如何对他们的工作进行质量评估，等等，这些都非常考验一个管理者统筹和沟通的能力。

一个项目能否做好，会受到操盘手个人专业能力的影响，但真正起决定作用的还是他的管理和协调能力。另外，决定项目最终成败的还是人才。优秀的操盘手能招到合适的人才，并把他们安排在合适的位置，同时激发出他们的潜能。

其次，操盘手不可能事无巨细，亲力亲为，但对短视频项目所涉及的技术都得了解。比如卢大叔除了上镜表达谈不上专业，其他的都可以独立胜任。

最后，操盘手还得有一定的全局观和果断的判断能力。短视频项目是非常复杂的，是坚定不移地贯彻执行既定方针，还是及时做出调整并止损？有些操盘手是技术出身，只会玩产品和流量，迟迟找不到好的变现模式；有些操盘手是销售出身，只会玩各种无下限的变现，最后把用户伤害殆尽。那么在流量和变现之间，找到健康且可持续的运营模式，是对一个优秀操盘手的考验。

接下来，我们一一说明短视频项目从立项到变现的整个过程中涉及的人员、分工和技术。

2.视频创作涉及的人员分工

第一，明确定位。

创作短视频，第一件事情就是定位。

早期短视频平台没有好的变现模式，也没有对应的变现工具，创作者只能结合自己的兴趣、专长及平台调性，给账号做定位。

而现在短视频平台相对成熟完善，如果没想明白变现模式，或者根本就没有变现模式，则不太建议大家贸然尝试短视频。

有时明确了变现模式，再逆向思考如何进行定位，反而是一条捷径。这样可以避免定位偏离、粉丝不精准或者难变现等问题。

简单来说，定位就是告诉粉丝，你是谁。这里所说的“你”，不是指你这个人，而是指你所代表的公司、团队或个人创作的内容。“内容”也不单单是指用户能看到的视频画面，还包括账号风格、人设风格、视频类型等不能忽视的部分。

定位主要有账号定位、个人定位、视频形式和风格定位。这里不做深入展开，只想告诉大家这些都是隐性知识。由于短视频发展太快，很难形成教科书式的标准答案。

我们很难把它总结成一个公式或者一段话，让你记住就能做好定位，更多的还是在实操过程中不断地反思和总结。作为短视频操盘手，可能操盘十来个项目后，才会对定位有相对清晰的认识。

定位一般由运营人员负责。定位太重要了，在做好定位之后，基本上就不用再花费精力沟通了。通常运营总监或者操盘手会参与到定位决策中。一般来说，操盘手等同于运营总监，只是一个短视频团队的运营总监只有一人，而操盘手跟着项目走可以有多人。

定位是一切工作的第一步，做好清晰的定位后，接着就是基于定位策划视频——视频以什么样的形式出现，是真人上镜脱口秀类、小剧情类，还是图文类、动漫或3D动画类视频。不同类型的视频创作成本不一样，粉丝的精准度和变现能力也不同。

第二，策划与文案。

超过20人的短视频团队，策划与文案是两个独立的职位。10人以内的团队，策划与文案可以同一个人兼任。

策划人员的工作是基于定位，确定账号的风格、视频的具体形式。如果是小剧情类视频，上镜人是谁、有几位、其关系如何、谁是主角、谁是配角、角色的人设是什么，等等，这些都没有标准，根据实际情况来定。

文案的工作是在策划人员确定的形式和创意框架的基础上，落实成具体的文案。如果是小剧情类视频，还要形成可以拍摄的脚本。

第三，拍摄与剪辑。

摄像师的工作是在有文案或者拍摄脚本的前提下，指导上镜人（也可能是产品或景物）按要求完成视频素材的拍摄，包括声音的录制，以及用于视频后期剪辑的照片的拍摄。

编导的工作是指导上镜人更好地按照脚本完成视频素材的拍摄。

摄像师和编导的工作有很多重合的地方，区别在于摄像师更擅长取景、光线搭配、画质、艺术审美，简单来说，就是怎么可以拍得好；编导更擅长取景和光线对寓意的表达、对剧情的推动、对上镜人肢体及神态的表现力，简单来说，就是为啥要这么拍。

在有了对应的视频素材（包括音频素材和图片素材）后，剪辑师按照拍摄脚本完成剪辑工作。

剪辑师在剪辑前要梳理好素材，检查素材是否到位、素材是否有问题，不要等到剪辑到一半，才发现哪条素材用不了或者不合格。当然，素材是否符合要求，这需要摄像师在拍摄中就应该跟进，确保素材是万无一失的。

同样的素材，不同专业能力的剪辑师做出来的作品也有明显的差别。这就要求剪辑师一方面要具有一定的专业技能，熟练掌握剪辑技巧和手法；另一方面要对创意、视频、设计、艺术等周边知识有所涉猎。

第四，账号运营。

最终视频制作出来了，但视频做得怎么样，发布到视频号看用户的反馈才知道。前期我们要把已知的部分尽量做好，至少觉得拿得出手了，再发布视频。

按照卢大叔的团队架构，发布视频的工作由运营专员负责。发布前，运营专员要严格审核视频有没有按照脚本完成拍摄与制作、视频里有没有违规信息、剪辑上有没有瑕疵。一切都确认无误后，就可以发布了。

发布视频不是终点，而是运营专员实操的开始。运营专员要及时跟踪视频数据，如播放量、点赞数、评论等。在冷启动阶段，要积极通过微信好友、朋友圈、微信群等方式传播视频。

在微信好友、微信群、朋友圈传播视频号是一个长期的过程，也只有长时间坚持做才能看到效果。总的来说，你的微信好友和群友知道你、信任你，你所推送的视频也是他们感兴趣的、需要的，这是根本。同时要引导他们参与视频的讨论与互动。

运营专员还会面临一些突发事件。比如，视频发布到一半才发现字幕错位了，视频被裁剪掉了，视频发布了几天播放量只有几十次，发布的视频在后台收到了违规通知，等等。如何有效应对这些突发事件，对运营专员甚至操盘手都是不小的考验。

3.视频号相关从业者

视频号相关从业者包括：

（1）抖音、快手成功入局者

在抖音或快手上已经有成熟的团队、项目或粉丝数据，但看好视频号，想把抖音、快手的资源同步到视频号。

这些人首先要理解视频号与抖音、快手之间的区别，也要明白三者的相似点。每个平台都有自身的调性，但毕竟都是短视频，从本质上讲，好的内容可以平台通吃。

关于三大平台之间的差别，1.4节中有非常详细的讲解。有些人在某个平台做得风生水起，他们把成功经验、技巧直接复制到其他平台很可能就会碰壁。因为所谓的经验、技巧，可能只是一些抓住了平台漏洞的小伎俩，如果没有很强的内容输出能力，这样的做法很难移植到其他平台。

当然，多数创作者还是有很好的创作能力的，并用心在创作。在视频的具体表达形式和风格上，可能需要针对不同的平台做些调整。如果你的作品在展现人性之美方面有所作为，那么在任何平台都能获得不错的流量。

多一些真实与真诚，多一份对粉丝的爱心、对自己的耐心，少一点套路。不管哪个平台，想获得流量，得到平台推荐算法的认可，都得符合以下几个条件：

• 传递有价值的内容。

• 让粉丝感受到你的真实与真诚。

• 多参与粉丝的互动与讨论。

• 让粉丝觉得你在意他们。

• 让粉丝喜欢你的人，而不只是内容。

（2）错失抖音、快手的人

错失抖音、快手的人，可能是他们尝试玩了，但玩了多次就是玩不起来；也可能是他们一直处于观望中，发现身边不少人赚到钱，焦虑了。看到视频号觉得有机会，于是决定开始玩视频号。

相对来说，视频号确实更容易入手。没有滤镜特效，没有创意的要求，只要愿意拍摄视频，视频号就会给你流量。但想获得更多、更稳定的流量，还得靠实力。

好在你进来了，这是好的开始。而且你还很有缘看到本书，这已经成功了一半。这不是因为书写得多好，而是因为你开始把玩视频号当成一项技能，系统学习了。

对于个人来说，在三大短视频平台一直都有机会，只是看你想怎么玩。再者说，玩短视频一定要自己上镜吗？不见得！

如果你喜欢交流，也有机会遇到各种人，那么你就可以尝试做一个经纪人，发掘有潜力的上镜达人。

卢大叔曾经指导过一个家长拍抖音视频，其单条视频获得20万个赞、1000多万次播放量。

有一次，卢大叔带孩子上培训班，无意中看到一个小女孩写的字非常惊艳。凭着本能，卢大叔觉得这个女孩一定能火。

于是，卢大叔找到女孩的家长，和他沟通了此事。他半信半疑，觉得这事儿不可能这么简单，发了视频也不可能火。他还给卢大叔看了他的抖音号，发了几十条视频，粉丝还不过百。

几天后，在培训班的休息区又遇到了这个家长，卢大叔决定督促他现场拍视频。整个过程非常简单，一分钟都不到。在回家的路上卢大叔还在想，这么主动帮人家，万一没火，以后见面多尴尬。幸运的是，当晚这条视频就有了破万的播放量，第二天播放量超过了百万次。

这条视频为什么能火呢？

本书4.1节“八大人性驱动力”中对此有详细的讲解。这戳中了很多家长的攀比心：这个小女孩写的字比大人写的还好，作文还这么有文采，我家小孩能有她一半好就知足了。双击点个赞，对女孩的家长表示羡慕，也寄托了对自己孩子的期望，同时释放了内心的焦虑。

要记住，能上热门的视频，不一定看起来多专业，也不一定是高成本制作。这一点对于视频号更是如此。

（3）视频号运营团队成员

视频号或者说短视频的运营，可以是一个人单打独斗，也可以是团队作战。团队化运营就涉及如下成员，如表1-1所示。

每个人在做视频号时都应该想清楚，你是决定一个人玩，还是作为老板，花钱（也可以拿投资人的钱）组建团队。如果一个人玩，对视频号的方方面面都需要了解，但不需要太精通，只需要把一种视频形式玩到极致即可。

如果你颜值不高、身材不好、才艺平平，则可以选择做混剪类、图文类或动画类视频。这个只需要有一定的文字功底即可，更多的是发现平台热门视频，汲取优秀文案或创意的长处。

如果你有一定的表现力和演技，则可以尝试脱口秀类或剧情类视频。脱口秀类视频重在文案，需要一定的文字功底，内容多半来自网络、图书或对热门视频文案的改编。剧情类视频注重创意，需要一定的策划能力，内容多半来自对热门视频创意的改编（本书第4章“揭秘视频号热门背后的逻辑”中有详细的讲解）。其实只要掌握方法，创意比我们想象中简单得多。

如果你不太懂互联网，更不懂短视频，也没真正实操过，那么最好的办法就是招聘一个操盘手，给他足够的信任，让他施展拳脚。当然，这种人可遇而不可求。

目前正处于这样一种尴尬的局面：与短视频相关的培训满天飞，但在人才市场上能统领短视频盘子的操盘手却像濒危物种一样稀缺。练好内功，扎实地掌握短视频知识，成为某方面的专才，会有很多施展拳脚的好机会。

有人说学好短视频，一定要看关于短视频的图书或课程。这个建议不错，但不够全面。卢大叔建议大家多看各个细分专业的图书或课程。

与策划相关的职位，可以多看与策划和创意相关的图书。以下是卢大叔看过觉得还不错的图书：

• 《影响力》（[美]罗伯特·B.西奥迪尼）

• 《怪诞行为学》（[美]丹·艾瑞里）

• 《行为设计学：让创意更有黏性》（[美]奇普·希思/[美]丹·希思）

• 《斯坦福大学最受欢迎的创意课》（[美]蒂娜·齐莉格）

• 《超级符号就是超级创意》（华杉/华楠）

此外，遇到问题时多反思，对世界多一点爱和好奇心，对细节多一些关注。毕竟，策划能力的提升是一个长期的过程。

与文案相关的职位，一是要有足够的阅读量和良好的阅读习惯。对阅读的内容也有讲究，天天刷公众号、朋友圈，同样是文字，看一辈子也未必有多少收获，但阅读经典的世界名著及社科类、心理学、文史类资料却是不错的选择。阅读尽可能选择一手文献或资料，加工过的内容，虽然不排除有质量高的，但和第一手资源相比会有较大的差别。

二是要阅读写作技巧类资料。这只是工具和手段，有了工具，没有文字功底也用不好。有时间和精力的话，这方面的书也可以看看。但不要夜郎自大，以为看了几本关于文案写作的书，就觉得自己是写作高手了。

与传统的文案不同，短视频有剧情类形式，这就让创作迷你剧成为可能。其实这没大家想象中那么难，有一定的文字功底，多学习一些热门小剧情类视频，基本上就有感觉了。再阅读一些关于故事创作的书，学以致用，你就会有更好的表现。

关于这方面的图书，以下几本推荐给你：

• 《故事写作大师班》（[美]约翰·特鲁比）

• 《冲突与悬念：小说创作的要素》（[美]詹姆斯·斯科特·贝尔）

• 《爆款文案》（关健明）

• 《吸金广告》（[美]德鲁·埃里克·惠特曼）

三是要有长期稳定的内容输出。你可以选择自己习惯的方式，比如写日记、拍视频、运营一个自媒体账号等都是不错的选择。

老实地说，市场上拿得出手的优秀短视频文案真的不多。还在写新媒体图文账号的文案的朋友们，你们有大把的机会。只是从图文文案到视频文案，需要一个思维上的转变。

拍摄和剪辑手法相对简单，传统视频和短视频在这两方面没有明显的差别，主要是视频创意和调性会有很大的不同。传统视频是长视频，用户要么坐在家里看，要么坐在电影院看，舒适、安静。但看短视频的场景更复杂、更碎片化，3秒内没能吸引对方就被刷走了。

在拍摄上，短视频更突出人物主体及人物内心活动，这些都需要更小的景别（景别小，意味着镜头离人物或景物更近）。在剪辑上，短视频更追求感官刺激及紧凑的节奏。这方面有良好的拍摄和剪辑基本功足矣，更多的是需要对短视频思维的理解，并能用它指导日常工作。

运营是一个非常综合的职位，卢大叔对自己的定位就是运营者。不要问做运营要学什么，而应该反过来问，有哪些是做运营不需要学的。目前来看，好像没有什么是做运营不需要学习的。

早在2017年10月，卢大叔就决定投身于短视频行业。那时卢大叔只能算是一名合格的互联网产品经理，对视频特别是短视频也是一知半解。为了深入了解短视频，卢大叔买了两本大部头著作：

• 《认识电影》（[美]路易斯·贾内梯/[瑞典]英格玛·伯格曼）

• 《电影的秘密：形式与意义》（[美]斯蒂芬·普林斯）

当看《认识电影》到100多页时，峰回路转，一下子开悟了，感觉里面就是一个未曾发现的新世界。

这两本书都是对电影这种声影艺术的综合解读——电影中各种元素及寓意，电影画面、光线、角度、旁白、色彩的作用与解读。看完这两本书，卢大叔最大的收获就是，看电影（电视剧）多了一个思考维度。导演想传达什么，甚至每个细节，卢大叔都有了分析的武器。即便是看无聊的视频广告，也能看出十二分精彩。

当你深入理解了电影的创作思想后，再回头看短视频，特别是看短视频平台上的那些热门视频，仿佛自己已经化身为火眼金睛的孙悟空，对视频的骨架和构思一目了然。

（4）中小企业老板

对于中小企业老板，他们并不是真的从0到1学习如何策划、拍摄与制作短视频，而更多的是学习短视频的思维，以及如何招聘专业的短视频操盘手，并和操盘手一起，组建短视频团队。

比较可行的方案是，中小企业老板可以加入一个短视频社群。社群组织者不能太功利，而是要站在企业主的立场为他们着想——如何让他们少走弯路，以更低的成本获得更大的收益。同时，如果在短视频创作与变现过程中遇到一些棘手的问题，则能帮他们解决或联系相关的对接资源。

严格来说，运营短视频是一种创作。既然是创作，那么就没法像盖房子一样，想要什么样的效果都可以实现。

比如一个达人，想给她涨粉100万个，这不单单是钱的问题，还要看对方是否有短视频的潜质、团队能否写出符合其风格的文案，以及团队能否高效配合等。

但这也不是说运营短视频就完全听天由命，只是不能太急功近利，而应该把更多的心思花在以下几个方面：

• 公司产品是什么，受众群体是谁。

• 该群体在短视频平台有什么喜好。

• 根据他们的喜好创作出对应的视频内容和形式。

• 研究短视频平台的算法和调性，融合到内容中。

（5）上镜达人

上镜达人的优势在于颜值高、身材好，以及有良好的表达沟通能力。这也是短视频能否上热门的重要因素。但现在创作短视频分工明细，如果你是个人创作者，不可能什么都去学，精力不够，那么就要抓核心。

如果是脱口秀类视频形式，那么你就专注于此，把它做成脱口秀里的精品。脱口秀的核心在于文案，其比重占到七成，剩下的就是表达和渲染力。基于这两块，修炼内功。

如何让文案更出彩、更触动人心？如何在镜头面前更自然、自信？再简单的形式，带着死磕的精神去打磨，也能收到意想不到的效果。

创作其他形式短视频的技能你可以去了解，但不需要花太多的精力深入学习，除非这些技能对你有帮助。

如果是剧情类视频，那么这种视频形式的核心就是创意。如何用几十秒的时间讲好一个故事，让人产生触动，达到“路转粉”的效果？这不需要很强的文字功底，但需要有足够的创意素材储备，才可以创作出精彩动人的剧情。

目前各大短视频平台上剧情类视频原创的并不多，即便是原创的，也模仿了其他平台上的视频。剧情类视频是原创的还是非原创的并不重要，重要的是如何通过剧情获得更多的曝光，且曝光后人家因为你的人关注你，而不是因为你的内容或创意本身。这是非常值得探讨的话题。

另外，如何通过剧情的形式实现变现，而不是过度追求更多的曝光，以及如何把商品融入剧情中，从而达到销售商品的目的，在本书10.6.10节“道具思维”中有详细的讲解。

（6）直播主播

直播主播和短视频达人有很多相似之处，有时候一人可以兼任这两个职位。但两者又有很大的差别。

主播的变现有两种：打赏和带货。

打赏是指主播与粉丝互动，消除粉丝的焦虑和压力，让他们愉快地度过漫漫长夜。只有让粉丝精神上爽了，他们才会主动打赏。这对主播临场应变、与人沟通等能力有极高的要求。

直播带货是指通过直播的形式，把产品销售给直播间的用户。主播除了要与用户积极互动，理解用户的需求与痛点，还需要对产品有深入的了解。

对于短视频直播来说，前期直播人气大部分来自热门的短视频。这就要求我们在策划短视频时，除了要让短视频上热门，还要在内容中注入人设。粉丝因为内容看到你，也因为内容中融入了突出的人设而喜欢你这个人。这时你再做直播，这些粉丝就会成为直播间最优质的人气。

虽然整体上看，快手直播的效率比抖音直播高，但这只是平台间的对比。我们要明白，决定直播效果的核心因素是，粉丝是奔着你还是你的内容去的。

基于抖音推荐算法的特点，只要用心做出好的内容，短时间内获得大量的曝光，再加上内容中融入了突出鲜明的人设，这样的直播效果就不会比快手直播差。

微信直播（包括官方的腾讯直播、小程序直播等）和抖音直播、快手直播在引导用户互动与成交上大同小异。直播主播都需要有鲜明的人设，同时需要不断强化与刺激产品卖点与用户需求的关联。但它们也有不少差别，具体总结如下：

第一，抖音直播、快手直播用户是公域推荐流量，短时间内流量大。微信直播用户多半是私域或半私域流量，需要以预约方式积累一定量的粉丝才能开始直播。

第二，微信直播更偏重对老用户的维系，带动新用户的沉淀。抖音直播偏重对新用户的捕获，并及时成交转化。快手直播介于两者之间，既要捕获新用户，又要做好用户沉淀。

第三，微信直播的用户黏性和转化率更高，单个用户会产生多次复购。抖音直播的用户如流水，拦截一点是一点，复购率一般。快手直播介于两者之间。此外，微信直播还需要关注与用户关系的维系，为用户创造长期价值。

第四，微信直播更像是对微信内容生态的补充，或者说是提升用户黏性的工具，而抖音直播、快手直播更像是一个独立的项目，有全职的短视频达人，也有全职的直播主播。但不同的直播平台可以相互转化。

抖音直播、快手直播也可以是提升平台短视频粉丝黏性的工具，或者说是对短视频内容的补充。微信生态内流量大，商家付费体系成熟，而直播是目前最受欢迎的、转化极佳的变现工具。微信直播也可以借助付费广告，通过对广告数据的分析，计算出ROI（投入产出比）。只要产出大于投入，不断放大规模，就能有更大的收益。

（7）自媒体博主

这里所说的自媒体，主要以图文类平台账号为主要内容输出阵地，常见的有微信公众号、百度百家号、头条号等。

图文类内容平台分为两类：

一类是没有流量扶持和推荐，涨粉全靠自己推广和运营的。微信公众号就是典型的自负盈亏型的代表。要想运营好公众号，就需要写好内容，在微信体系内（好友、微信群、朋友圈）做好推广营销。这里所说的“好”，更多的靠吸引眼球的标题，以及专业的文字排版。

一类是有流量推荐和扶持，涨粉主要靠摸清平台调性，写出迎合平台算法的内容的。百度百家号和头条号是典型的靠天吃饭的代表。这个“天”就是平台的推荐算法。这种平台都有广告分成，为了争夺优秀的创作者，还会有补贴，有时补贴收益甚至比广告分成还多。但百度百家号、头条号等平台的粉丝质量远不及公众号的粉丝质量高。

图文类平台的文章要上热门，标题是核心。在图文推荐信息流里，吸引眼球的标题总能获得更多的点击。文章的点击率越高，获得推荐算法的流量越大。这条规则也适用于视频号。

视频号不存在类似于图文类平台的点击行为。吸引眼球的标题和封面在图文类平台中能获得更多的点击，而发布到视频号中则能获得更长的停留观看时间。用户观看时间越长，意味着完播率越高。

图文类平台的热门文章大多具备如下特征：

• 文章段落字数不太多，否则会降低用户的阅读冲动。在段落之间加上加粗显示的标题，更有层次感，用户也会下意识地按照标题把文章看完。

• 在每个标题下面加上一两句有争议性的句子，埋下伏笔，引导用户往下阅读。

• 多一些配图，缓解用户阅读文字的压力。文章排版也要讲究对齐、重复、对比、留白等设计原则。

在视频的创作中，如果是脱口秀类纯文字的内容输出，则可以设置一些图片或视频素材。混剪类视频也要考虑对齐、重复、对比、留白等设计原则，让这类视频看起来更专业、整洁。

这里说的自媒体博主，一般有较强的文字输出能力。但如果缺乏视频思维，也没有较好的镜头感或表现力，那么在视频号中容易感觉无所适从。

对于这种情况，可以做两个简单的调整：

第一，放大文字功底好的优势，或者和视频结合起来，从文字思维过渡到视频思维。

文字思维的重点是把事情写清楚；视频思维是把事情说得有趣，让人听着爽。前者更多地需要用户理性思考，后者更多地借助画面和情绪，让用户去感受。比如学英语，用文字思维可以全面、具体、深入浅出、引经据典；用视频思维则要借助声音、说话的表情和神态，在内容中融入现实生活中的元素，或者影视片段，让用户听得爽，激发他们学习英语的强烈冲动。

文字思维可以抽象出一些概念，视频思维则需要把抽象的内容实物化。比如有软、硬两种不同材质的雕刻，如果在视频中只是提到“软”和“硬”两个词，这是文字思维，对于用户来说，软和硬是抽象的概念。如果拿个棍子分别敲击它们，通过发出不同的声响，就能直观感受到软和硬的差异。这就是视频思维。

文字思维只能在单一的文字上下功夫（在文字中也可以配图），但视频思维可以把文字、声音、节奏、画面感等多种元素调动起来，且不同的元素之间可以串联，比如文字、声音和画面都可以有节奏感；也可以让无形的东西有形化，比如风看不见，但通过水或树这些媒介，我们可以感受到风的存在，以及它或柔或刚的力量。

第二，选一种自己喜欢或擅长的视频形式。现在还不擅长没关系，可以通过练习慢慢变得专业。那么，如何选择适合自己的视频形式呢？第8章“常见的视频形式：从策划到热门”中有详细的讲解。

如果选择脱口秀类视频形式，但感觉自己的气质、颜值、表现力等不够出众，则可以自己提供文案，请上镜模特来拍摄。在有文案的情况下，一天可以拍数十条，按1000元/天的成本计算，平均到每条视频上，成本仅几十块钱。如果能找到传媒专业的学生，则不但价格便宜，而且拍出来的视频整体感觉也很好。

如果是混剪类视频，则可以找好合适的素材（关注作者个人公众号，并回复关键词“素材”，免费领取高清视频素材），学习“剪映”，自己尝试。李笑来（在视频号中直接搜索“笑来”，即可找到李笑来老师的视频号）老师就是这么做的，他的视频号平均每条视频点赞数1000+，视频制作得非常专业，一点也不比真人上镜的视频差。