三、转向融合媒介的内容商品

伴随大众媒介科技演进，数字化消费已经推动电影脱离原有意涵，进入融合化的媒介环境。金伯利·A．奥尔扎（Kimberly A.Owczarski,2007）承认，基于互动化线上技术，年轻的电影制作者正在通过越来越多元化的媒介形式来讲述故事。伊莱·诺姆（Eli Noam,2010）也谈到，互联网电视经济的发展将广播、电影、电视进一步整合，强化了一种多媒体交互平台。而互联网电视与好莱坞、硅谷的联姻，则可能继续强化美国在全球媒介中的角色。既然文化工业施加的影响涉及包含电影、电视以及电子游戏等在内的一整套符号系统的互动，华莱坞研究者因而有必要注意，电影所呈现的文化效应往往是在跨媒介语境中得以实现的。

转向近年来国内电影的生产—消费生态，影片与其他媒介形态之间的边界实际上也日益模糊：一方面，各类电影文本在取得市场成功后，经由资本再制，转换为诸如游戏、小说、电视剧等形式在内的新商品；另一方面，大量知识财产（intellectual property，简称IP）涌入电影产业，一度创造出所谓的“IP电影盛世”。2014年以来，便有源于音乐改编的《栀子花开》《同桌的妳》，源于电视娱乐节目改编的《爸爸去哪儿》《奔跑吧兄弟》，源于网络小说改编的《九层妖塔》《盗墓笔记》《寻龙诀》等IP电影。而起点中文网、17K小说网、红袖添香等主流网络文学网站更因掌握众多重量级版权，在新一轮电影资源开发中占据优势地位。在大众消费文化所统揽的内容融合背景之下，华莱坞研究者面临的一项重要课题应当在于：如何从单一的电影文本转向跨媒介结构，重新批判性地比较电影产业过去与现在的产制差异。