拍摄方案 15

使用设备

“……这位模特太棒了！她是谁呀？”

“她叫奥罗尔（Aurore），是艺术家协会的模特……”

担任了十几年的艺术家协会会长，我对这个评价及这个问题感到特别愉悦，对我而言，这个协会是个能让人心态平和并充满安全感地投身模特摄影和人体艺术最理想的组织，对模特和艺术家来说都是如此。然而，在愉悦之外，这样的评价又容易让我对被评价的摄影作品产生疑问，原因很简单，观者看到的并不是我拍的照片，而是我拍的模特。

这就是拍摄模特，特别是人体摄影面临的最大困难。怎样才能确定我们是不是越过了艺术的边界触及了人体欣赏的领域？这不容易，一方面，在做这种判断时我们既是“裁判员”又是“运动员”，不太容易做到完全客观；另一方面，当我们评价赫尔穆特·牛顿（Helmuth Newton）、西夫、波提切利（Botticelli）、安格尔（Ingres）或莫迪利安尼（Modigliani）的人体摄影作品与放在书店最高一层书架上的杂志里的人体摄影作品时，我们的评价习惯必然会有倾向性。

因此，他人如何看待我们的作品才是我们需要在意和自我反思的。我会留意雇我拍摄的顾客或我临时邀请的模特，是否愿意把我们合作完成的人体摄影照片很自然地展示给到访的亲友和父母观看。

图例照片的主光是一台柔光灯箱（1）。另外两台灯（2）和（3）只用来打亮背景，即把黑色照成灰色，因此模特身上的光要调成适合光圈值为f/11/2的亮度。背景纸（4）没有完全展开，不是为了节省，而是有意为之，我特意留下了有之前使用过的痕迹和破损的部分。那些不喜欢欧文·佩恩的读者会质疑他为何不在给杜鲁门·卡波特（Truman Capote）拍照之前清扫一下摄影棚，或者在给让·谷克多（Jean Cocteau）拍摄那张非凡的肖像照之前换一下背景布。而我就是在效仿佩恩的做法。远景布置示意图中显示出的雷达罩，没有在这次布光中使用。

后期制作

裁剪之后对照片进行修改，这一工作主要针对背景，突出背景纸上的裂痕。随后照片被柔化，合并原图层并使用高斯模糊滤镜的图层，调整灰度以得到最终所呈现的效果。再次调整灰度和对比度，最后将在双色调黑白模式下进行后期修正的图片重新改回RGB模式。

处理为暖色调黑白照片；重新裁剪左边的背景纸，突出裂痕；为模特大腿和嘴部磨皮，然后柔化，增强晕影效果。

背景灰度的调整

背景相对于打亮它的光源位置而言，对灰度的影响更明显。比如说，当我们在公寓里设置一个“自然光”摄影棚时，参照光线射入的窗户处，背景的灰度或多或少会发生变化。如果背景略微朝向窗户（1），肯定比它朝向对面的墙（2）亮，这样的角度不需要很大。根据周边物体和周边物体产生的反光或其他反光的不同，背景的位置可以呈现出适应不同光圈值的灰度。如果可以关上不直接参与照明的百叶窗，我们就能很容易地用几块反光板制造出打亮被摄物体整体的有效光线。

为了阐释我上面提到的观点，我把一个通常用来做反光板的白色塑料板作为拍摄对象。首先让它被单一光源打亮，塑料板和光线之间的角度大概呈60°，将光源放置在距离被摄物体较近的地方，这样足以照亮物体，并在被照亮的区域中间形成一个布光热点。如果我们想要得到前面章节描述的从窗户中射入光线一样的效果，只需要一盏大功率的摄影灯作为光源就可以了。

如55页的几张照片所示，我在对着光源的位置上放了一块黑色的幕布来避免多余的反光。在这样的拍摄条件下，我们会发现，被拍摄的塑料板会随着摆放位置的不同而从呈现为白色逐渐变为呈现为黑色。只要背景的表面质量合格，就可以通过调整朝向，制造出黑白之间任意灰度的效果。