英美小说叙事理论研究

吴伟业是明末清初著名的诗人、戏曲家、书画家，他创作的一系列长篇歌行体诗歌被誉为“梅村体”，以沉雄博丽、哀感顽艳的风格奠定了其在长篇叙事诗领域的地位、吴伟业写诗之余，兼及戏曲，创作了传奇作品《秣陵春》和杂剧作品《通天台》《临春阁》，抒发了朝代更替之际的黍离之悲和内心之痛，可备一代心史。本书从吴伟业戏曲方面的交游出发，分析其戏曲作品的内容和叙事方式，在对戏曲文本进行细读的基础上，分析其“梅村体”诗歌创

本书以《东方杂志》与中国文化的现代转型为切入点，详细考察了该杂志从创刊到20世纪20年代自身在办刊宗旨、文化追求、精神启蒙方面的转型，以及它在中西文化论争、现代文化建设、新文学发展等方面所体现出来的文化转型轨迹和风貌。本书通过对《东方杂志》所呈现的中国文化从20世纪初至五四时期的演变历程和原生态风貌考察，深入探究了中国文化在政治变革与新旧文化思想冲突中由传统向现代的转型轨迹及经验启示。本书将《东方

本书依据霍米·巴巴的混杂性理论，探讨美国小说家艾丽丝·沃克如何在小说中结合美国黑人和印第安传统文化元素，以及现代西方写作技巧与理念，凸显文本在叙事、神话、宗教信仰和人物塑造等方面的混杂性，建构独特的美国黑人一印第安文学范式，展现他们在白人文化压迫下建构自己混杂身份所采取的创作策略和民族意识，质疑主流群体所界定的简单化的种族身份。从混杂性的视角对沃克的作品进行解析，不仅可以进一步了解沃克的文学创作特

“趣味”一词自滥觞以来便引起了广泛讨论。它不仅是西方思想史和文化史的重要概念，也频繁出现在美学、文学、伦理学、哲学、社会学、马克思主义批评，乃至心理学和现代神经学等众多领域。尤其在进入20世纪以后，伴随着加达默尔、布迪厄、伊格尔顿、阿甘本、桑塔格以及阿伦特等现当代思想家对该词的关注，有关“趣味”观念的讨论经久不衰，使该词逐步成为现代批评体系中的核心词汇。本书以观念史的研究方法，再现“趣味”观念在英

20世纪中期以来，西方诗歌史上一个突出的特点是：诗歌大量以声音、表演、跨媒介合作等形式呈现，突破了以印刷文本为核心的传统诗歌体制。这既是当代多媒体技术条件下诗歌沿先锋、实验路径的变革，又是诗歌古已有之的“活动基因”的释放。纽约派诗人正是这场诗歌转型中的先锋代表。本书以其诗歌朗读、诗歌—剧场、诗—画、诗歌—电影、诗歌—音乐合作等为考察对象，在研究过程中提出“活动诗歌”概念，并对纽约派活动诗歌的复杂谱

《浙东山区世界的审美表现——魏金枝小说创作研究》是一部富于学术价值的专著。全书框架体系科学，结构严谨，逻辑性强。在论述中，立论公允，观点新颖，论证充分，鞭辟入里。全书操作非常规范，引证交代非常清楚，显示了严谨的治学态度。

中国古代文论就是中国古代的文学理论。中国古代本没有西方学科概念的“文学理论”，但却有“诗学”概念，这是在中国古代漫长的历史中随着文学的发展逐渐产生并完善的。本书采用“范畴”的研究方法，从中国古代的文学理论提炼出“诗言志”“赋比兴”“感物”等范畴并加以论述，系统梳理了中国古代文学理论包括作品论、创作论、作家论、批评论、鉴赏论等内容，简洁明晰地阐述了中国古代关于文学本质特征、文学创作、作家、批评、鉴赏

《中国现代民族主义文学思潮（1895-1945）》主要进行了三个层面的研究工作：第一个层面上理清了1895-1945年间中国现代民族主义思潮流脉，探析了民族主义思潮对文学创作的深刻影响，重写了一部清晰、系统、完整的“中国现代民族主义文学思潮史”；第二个层面上从宏观的中国现代民族主义思潮流变入手，上溯到具有民族主义性质的曾国藩“卫道变器”说和康有为“托古改制”论，而重点则对梁启超、孙中山、蒋介石的民

本书主要从跨语言、跨文化的学术视域，对五部《论语·学而》的英译选本进行汇校集释，其译者分别为马士曼、高大卫、理雅各、詹宁斯和苏慧廉。正是在中西方学术文化的交流与对话之中，中国传统的“校释”方法，才得以向翻译研究敞开其相对封闭的学术场域，并进而使内蕴于自身的理论潜能被再度激活。就具体的译文校释而言，本书以“关键词”的翻译与诠释为主，并辅之以“校释者按”，以期在“中西经文辩读”的意义上，对《论语》经文